デジタルイラスト5年目にして素材作りの大切さに気付く

Illustratorというソフトを使ってデジタルイラストを描いています。

ほかのお絵かきソフトもあれこれ試したけど、結局イラレが一番合ってるようで。

イラレの強みは、一度作った素材をパーツ化して組み合わせて使い回して、効率よく次のイラストを描けることだと思います。

が、私、今まで「素材作り」してきたつもりだったけど、全然できていませんでした。

デジタルで描くなら使いまわせる素材作りを

イラレで絵を描くなら、こういうことができるように素材を作ろうねって話です。↓

イラレでお花見(*´ω｀)

CCライブラリとシンボルがすごく便利だという事に最近気づいた勢。 pic.twitter.com/54xJSp0N6D

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) April 5, 2020

イラストを描く以前に、パーツとしての素材を丁寧に作っていくことで、イラレの機能でこういうことができるようになる、と。（機能の解説はしませんごめんなさい）

この空や桜のイラストはPIXTAで販売しています。

今までは使いまわせる素材を作っていなかった

パーツとしての素材作りをきちんとしてこなかったので、今苦労しています。

ブログが楽しくてしょうがないんだが、アイキャッチ作りが毎回しんどい🙃

自分の今まで作った素材で上手く作れたら良いんだけど、なんかイマイチ使い辛い。

ストックが伸びない原因がなんか分かった気がする🤣🤣🤣

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) March 25, 2020

これに気づくのに5年もかかりました・・・。数だけで言えば結構作ってきています。

統一感も無く色んなものを片っ端に作ってきた感じ。

お姉さん全身ver.です・・・(;´∀｀)

長袖→https://t.co/3Di7sAkeTe

ノースリーブ→https://t.co/813IrjBILJ

ポーズ違い→https://t.co/ymATzUqRBL

もうちょい色々展開したい(*'ω'*) pic.twitter.com/3lij89qlAo

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) March 6, 2019

今日もノリノリだよ！(笑)
とにかく色々組み合わせてみるよ！

白黒線画困り顔の男女↓https://t.co/Wsa47Ofk1Z

擬人化初心者マーク↓https://t.co/qRsQdxOyL6

初心者マークを作っておけば今後いろいろ展開できるはず。

やる気スイッチがオフになった後の反動が怖い(笑) pic.twitter.com/psg9Z2ZT9D

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) March 26, 2019

昨日、キリトリ線の素材に関して呟いた後、ふと家にある色んなパッケージのキリトリ線を見てみたら、ビックリするくらい「キリトリ線」って書いてある物が無かった・・・(;'∀')

もしや書類くらいでしかもう「キリトリ線」はお目にかかれないのか？

こんなん作ったよ↓https://t.co/B9CoU87jdP pic.twitter.com/bLCjyNCpvU

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) April 5, 2019

つ、使っていただいてるー！！(；ﾟДﾟ)
ありがたや・・・！( ;∀;)

なるほど。こうやって使うのか。アイキャッチ作りの参考になる(笑) pic.twitter.com/o18TuvMjtf

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) December 6, 2018

もう見ての通りバラバラです。タッチも作り方もバラバラなので後から過去の素材を元に展開することができない。

もっと早く気づくべきだった。今まで私は、パーツ（素材）の組み合わせでイラストを作るという考え方ができてなかったんです。

今まで一つのイラストから複数のイラストを作ったりはしていたけど、それって単なるバリエ展開であって、後々使える素材ではなかったんですよね。

毎回一枚絵を描くなら従来のやり方でもいいんですが、ストックイラストで結果を出したいなら、このままじゃダメだなと痛感しました。

昔はアナログ勢だったのでデジタルの何たるかを知らなかった

余談ではありますが、もともと私はこういう漫画絵を描いてた人です。（趣味で）

失くしたと思って諦めてた過去絵見つかったー！！！(；ω；)

ファイルに無造作に入れててファイルごと数年かくれんぼしてた。。。

とっととデータ化しよう… pic.twitter.com/qZbaM7LYyP

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) July 17, 2018

多分おおよその年齢がバレる落書き pic.twitter.com/mS6JniPnO2

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) September 7, 2018

だから何というか・・・イラレは根本的に描き方が違うんですよね。

イラレのお絵かきは、絵を描くにあらず。素材を組み合わせて「作る」んです。。

本でイラレの勉強をしたら色々作れるようになってきた

人によって相性のいい学習方法ってそれぞれだと思います。

私の場合は、本を買って本の通りに作ってみる、というのが効果的でした。

『Illustrator Japan Method』

最初に買ったイラレの本は『Illustrator Japan Method』。

この本はイラレの機能である「アピアランス」という効果をゴリゴリに使いながら、和のモチーフや和柄を作っていくという本。

古い本ですが、じゅうぶん勉強になりました。

よっしゃー本に載ってるモチーフ全部できた！(/・ω・)/

ちょっとどうにも本の通りに行かなくて自己流のもあるけど(;´∀｀)

あとはパターン15種。

それが終わったらフォトショでテクスチャ作って重ねるぞ(^^♪ https://t.co/kzocxcZjLA pic.twitter.com/EEfiWTn9SZ

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) January 18, 2020

「アピアランス」で色々できることが分かってパーツ作りが随分ラクに。

この本でイラレの操作に慣れて、リアルな雛人形を描くことができました(^^♪

『Illustrator しっかり入門』

先ほどの『Illustrator Japan Method』は対応バージョンCC2014までなんですよね。

せっかく高いお金を出して最新バージョンのイラレを使っているので、こちらの本も買いました。

新しい便利な機能は上手に使って効率化していきたい。

今この本を見ながら、イラレの作業環境を整えているところ。

『Illustrator 魔法のレシピ』

イラレの本3冊目・・・！(;´∀｀)

先ほどの『Illustrator しっかり入門』よりも、具体的な作例を学べます。

料理で例えるなら、「しっかり入門」の方は調理器具や調味料の種類や解説、包丁の持ち方や切り方の種類を一から説明してくれているような本。

「魔法のレシピ」は料理のレシピや、普段使い慣れてる調理器具をもっと便利に、効率よく使う為の知恵の本。 https://t.co/MGBGVswt1Y

— ちびこママ@あかえほ (@Chibiko_mama) April 5, 2020

こちらは、まだまだこれから・・・！という感じです(^^;少しずつ頑張ります。

リアルな素材を作って徐々にシンプル化し、自分のタッチを探っていきたい

パーツとしての素材を作るにあたり、まずはなるべくリアルなものを作っています。

私の場合、最初からシンプルなものを描こうとすると、どこかバランスが悪かったり、野暮ったい感じになったりしてしまうんです。

ラクしようとすると結局使いにくい素材を量産することになってしまうので、自分が作りやすくて可愛いと思えるタッチが見つかるまでは、リアルなイラストから作っていこうと決めました。

ある程度素材がたまったら、そこからシンプル化していく。

リアル→線画→ゆるふわ→デフォルメ→アイコン、と、こんな流れにできたらいいなと思います。